曾經，我只是說曾經，《殺手，蝴蝶，夢》是我認為我所看過的最好的影片。依舊是曾經，我不止一次的把它拿出來看，并且把它介紹給我最好的一些朋友，我想，這是我對一部片子最高的評價方式了。    該片為西班牙導演Juanma Bajo Ulloa的成名作，影片講述了一個殺手在一次搶劫中，打死了一個女孩的母親，并將女孩槍擊成重傷。數年后，殺手偶然在福利院里發現了已經長大成人的智障女孩，于是將其綁架回家，意圖勒索女孩的家人。殺手、殺手的女友、女孩三個人在一個封閉的空間里形成一種微妙的人性關系。影片結尾，殺手的女友墮樓自殺，殺手逃亡，女孩重回福利院。   就是這樣一個聽起來并不復雜的故事，導演充分調動各種電影手段，在90分鐘里，對人性善惡、宗教救贖、愛情情欲、罪與罰等諸多問題做了充分的表述和探討。主題的深刻復雜并沒有影響故事本身的張力，整個情節線索的設計、故事的鋪陳都顯得錯落有致、收放自如，在大膽實驗的同時，整部作品呈現出一種難能的大氣與對復雜題材駕輕就熟的把握能力。   照片上一張年輕母親的臉，目光憂郁平靜，含著宿命的痛苦。緊接著，殺手不期而至，手電筒的光亮依次滑過各個以宗教題材為原型的塑像。母親的冷冷的聲音從背后響起，殺手毫不猶豫，槍響過后，母親倒在血泊之中，隨之，女孩出現。高大的黑衣殺手舉槍對準瘦削的白衣女孩，月光下靜謐的對峙最后以被刻意虛化的槍聲結束——這就是整部影片的開頭，也是所有后續因果的由頭。   殺手   他冷酷、果斷、孤獨、強悍。不斷的殺人、搶劫，毫無憐憫之心。然而兩次謀殺女孩都未成功。一次是因為一塊掉落泥坑的巧克力，一次是因為女孩竟然跌跌撞撞自己跑向飛馳而來的火車，他忍不住伸手去阻攔。他是孤獨的，他的孤獨無法救贖。子夜時分，他會一個人坐在馬桶上，望著窗外的月光出神。他可以離群索居，暴戾瘋狂，也可以看著女友摔死在面前而無動于衷。他拒絕了整個世界，關閉了所有的門，唯獨對這個不會說話不會笑的女孩無法下手。   蝴蝶   化蛹為蝶，昔日的小女孩長大后進了福利院。這個眼神呆滯、表情木然、沒有絲毫自我保護能力的少女身上，似乎有一種不可抗拒的力量，每個接觸到她的人，都會不自覺的成為特的保護者。沐浴之后的少女有著驚人的美麗，她睜大澄清的雙眼，看著她的綁架者；她專心的吃著巧克力，坐在幾分鐘后將用來包裹她尸體的冰涼的塑料布上；她撲在謀殺者的肩膀上委屈的哭泣；她瞪著好奇的雙眼看著兩個殺手在談論她的死亡……這美麗單純與纖弱下究竟是什么？看起來像是陽光下微微抖動的透明的蝴蝶翅膀，她也好似真的甘于安靜的身處一個陰郁瘋狂的世界里，但她真的是那個柔弱的、不諳世事的孩子么？   夢   夢的痕跡無處不在，那種在別處的味道彌漫在嚴整的敘事結構與人物塑造之間，清晰可辨卻又不露痕跡。他坐在女孩的對面，想看清楚她。他給她講故事，扮小丑，竭盡所能只為博她一笑，然而他失敗了。失聲大笑之后，他突然變得沉默陰郁，他走到鏡前，看著涂滿口紅的臉，那一刻，我看到的是渴望與絕望的影子；鏡頭拉開，女友在抽泣。午夜，他坐在馬桶蓋上，一下一下敲著馬桶，窗外是清冷的月光……那是孤獨與欲望的影子；廢棄的教堂里，幽暗陰森，他發瘋一樣踩著風箱的踏板，混合著野獸般的嘶喊和風箱低沉的轟鳴，那是空洞與掙扎的影子。   直到今天，我仍然無法確切的描述這部電影。在它敘事簡介含蓄、節奏張弛有度、結構精巧嚴謹的外殼之下，始終有一些揮之不去的東西頑強的掙脫開故事人物本身，它令你記住那些意味深長的瞬間和場景，似曾相識卻又望而卻步。這感覺浸染在影像其間，成為一種呼之欲出卻欲言又止的魅力。   影片的最后，Juanma Bajo Ulloa用一場大雨親手打碎了那個美麗的夢：帶傷的殺手回到福利院，為了送給女孩巧克力，被福利院的工作人員按到在泥水地上，他絕望的看著女孩無動于衷的走遠。就在這時，女孩突然想起了什么，掙脫開護士的胳膊，跑了回來。她彎下腰，湊近地上的殺手，伸出手，近乎殘酷的徹底粉碎了他最后的期待——女孩撿起地上的巧克力，走開了。那張帶著干凈無辜神情的臉成為最殘忍的表情：原來所有的美麗與溫情都只是一個幻覺，一個夢。一切都是涂抹在白紙上的寄托與幻象，而白紙，依然只是一張白紙。   殺手，蝴蝶，夢——三顆絕望的心，一個現代寓言故事：孤獨永遠無法緩釋，尋求救贖無異于自我欺騙。