你應該向我道歉 - 被低估的電影在人類在全世界每年都會拍攝上萬部電影，任何人都不會有精力和時間去看完所有的電影，唯一讓我們選擇是否觀看的就是口碑了。我可能一輩子都不可能去看一部危地馬拉產的片子，但是如果其口碑好到能引起我的關注，我也許會去嘗試。當然，口碑并不是單一的，而是多方面的綜合風向標，在imdb上我們看到的雖然是“看似公平”的大眾評分，我們卻無法忽視投票者本身的審美水準（包括知識水平）、地域（地區文化影響）和年齡（不同的年齡階段會影響其對藝術品的評價）這些因素造成的影響。一個來自美國的15歲少年無法給《大紅燈籠高高掛》一個應得的評分，而一個來自中國的15歲玩《傳奇》的少年也只給《陽光小美女》（Little Miss Sunshine）打3/10分，這些因素都是存在的和無法避免的。即使是爛番茄（Rotten Tomatoes）這樣的搜羅了全美有影響力報章的知名（或有一定專業水準）的影評人的評價所給出的評分，也有強烈的地域文化隔閡。其實，大家都知道，藝術的審美并無絕對意義上的對與錯，但它仍然有一個在大眾和專業人士所認知下的一個標準。對于有兩極化甚至一邊倒的評價，我們所能做的就是不隨大流，給出自己直觀的評價。我在看電影前很少（或者是強烈抑制住）看大眾評價的欲望，完全跟隨自己的感覺來評價電影，雖然很難，但我相信這樣對導演和制作者來說是最公平的。我不希望埋沒一部有價值的電影，我也不希望跟隨極端口碑大流。我真正的看電影（指的是從比較專業的角度出發），應該是從高中休學時代開始的，雖然回想起之前對某些電影做出過不公正和帶有攻擊性的評價，但從目前來看，鄙人的觀影水平在經過專業培訓和閱歷積累（可惜仍是少年級閱歷）后，自認為發展到了一個acceptable（可以接受的）的水準，而且和我老師不同的是，我對電影的涉獵并無局限或狹隘（如果某老師看到此段，請不要生氣），從最文藝的影片（我是從Ingmar Bergman 英格瑪·伯格曼 起家的）到最cult的影片（包括B級片）我都看。我并不是希奇古怪的梅林，更不是垃圾場里的拾荒者，我希望做到二者均衡。傳世佳作帶給我的愉悅并不亞于超級爛片的閃光之處。經過了半炫耀式的詩史歌頌后，我所扮演的吟游詩人可以下場了，接下來我該解釋一下這篇文章所要聚焦的對象了。在我看過的許多影片中，有一些冷門或者是“所謂爛片”會給我帶來驚喜，只是縱觀這些影片在網絡上的評價（imdb或者是豆瓣），都讓我覺得不太能理解。有些是奇怪的極端差評價，有的是好片卻得到了個中庸……我想以我個人的角度和一定的專業角度（如果您認為我在裝，那么我很抱歉；若您在特定問題上有分歧，那就另議）來給此類影片正名，不論它是否是cult片還是某大導的滑鐵盧。我想以我個人的評判標準來給大家一個重新審視的機會。這也是you should apologize to me的意義。東京殘酷警察 Tokyo Gore Police導演：西村喜廣主演：椎名英姬 板尾創路國家地區：日本 美國年份：2008這是一部由獨立制片公司Tokyo Shock負責在美發行的影片，其實從許多方面能看出，這是一部主要針對美國市場的B級slash film（直譯則是砍殺片，其實指的是極度血腥和暴力的電影）。同類的還有《機關槍少女》（The Machine Girl）這樣的影片，它們都融合了大量的漫畫元素和荒誕（甚至可笑）的情節。本片的預算應該不高，應該是使用高清拍攝的（我看的是在ipod上看的壓縮版，所以不大確定）；場景也比較簡單，室內也沒怎么搭景，實景拍攝部分也都是選擇無人的工廠或空地。雖然其科幻背景的氣氛被極大削弱，但是影片的人物造型上卻是下了一番苦功，最搶眼的莫過東京警察的造型了，頭戴武士頭盔，身批大斗篷，胸甲上延伸出一個面罩式的護喉罩，強烈的漫畫風格同時還帶有東方蒸汽朋克（SteampPunk，wiki詞條地址：http://zh.wikipedia.org/wiki/蒸汽朋克）的味道。說到蒸汽朋克，有點可惜的是，這種幻想風格一般有局限性，畢竟工業革命的中心位于西方世界，而東方世界卻并不是發源地和中心，所以一般而言我們幾乎沒有見過東方背景的蒸汽朋克風格的作品（除了《軒轅劍》系列和動畫版《七武士 Samurai 7》）。而這次導演在整體視覺風格上應該說是做了一個實踐性的嘗試，將傳統日本的鎧甲和兵器融合進現代技術中（比如警察使用武士刀），但嚴格來說作為未來的科幻題材，又不能給其準確的定義為蒸汽朋克。在故事的風格上，又帶有強烈的數字朋克色彩（cyberpunk，wiki詞條地址：http://zh.wikipedia.org/wiki/賽博朋克），這是一個很有意思的風格碰撞，只是導演并未將這兩種風格深入發揮或者玩融合，只是作為表象上的賣點來吸引美國觀眾的眼球。還有一點值得注意的是，影片中穿插了大量具有諷刺意味的未來廣告，這點和到現在英語都說不標準的荷蘭人保羅·范霍文（Paul Verhoeven）的《星河戰隊》（Starship Troopers）很像，基本可以說就是模仿了。除了上述的風格外，本片最大的成分還應該是我們之前所說的slash，在影片一開始女主角的非主流式割腕和改造人變態的電鋸血滴子都表明了立場。我所關注的slash cult片最重要的是點是導演的創造力和構思，而我認為此片的許多血漿橋段正是應該得到正名的部分。在敵人能力的設置上，各種新奇的設定層出不窮，尤其讓我興奮的是肢解媽媽桑的那段，其想像力讓我肅然起敬，我在電影中極少，或者說第一次看到如此有想像力的殘暴場面，僅這點我想昆丁（Quentin Tarantino）和羅德里格斯（Robert Rodriguez）這倆clut片黃金搭檔也得自愧不如啊。影片故事的設置，有一定的懸疑成分，但整體來說有一種游戲的感覺，推動故事的主要是各個“boss”，有點類似闖關的感覺（像極了《生化危機》）。導演在處理打“boss”的部分，采用了夸張的漫畫式風格，這應該說是kuso版的原哲夫的感覺，在此我不多說了，留給大家去自己體會，我只想說在看這些段落的時候，我是相當驚訝和佩服導演的。日本人在做slash片的時候很聰明，因為日本人本來就手巧，幾十年的特攝片經驗使得具有一大堆特效人材（看《鐵男》，一部超低成本的影片，特效卻極棒），在實物道具的制作水準（同一級別投資的影片中）并不比美國的差，而且結合CG方面的優勢，可以互補實體道具技術復雜或昂貴的一些缺陷。本片的特效鏡頭就做得相當不錯，實物道具也做得也比較逼真。但由于可能還是資金的不足，使得影片中做不出未來都市的場景，而直接只是在一些細節部分稍做CG處理，整體效果并不理想，當然如果導演想以此制造蕭條感的話另論。在看《爆炸頭武士》（Afro Samurai）的時候，我就很沉醉于動畫片中各種具有想像力的打斗，我一直想將這種動畫式的打斗融合在真人電影當中，但我知道，作為真人電影，有許多局限性，比如燈光，攝像機物理運動局限性以及觀眾接受程度等等，都很難去做到很好的融合。我也知道近幾年日本有些原本做游戲或動畫CG的導演轉戰電影，比如說下村勇二的《デス·トランス》（棺材的傳說）那樣的，但不過是不必要的華麗，內實空乏本質罷了，唯一一個算比較好的是扎克·施奈德（Zack Snyder）的《300》。當然，作為一部比較標準的低成本B級片來說，各種硬傷是無可避免的，只是在看此類影片的時候，我們應該去選擇性觀看，就如上上上文所說的，在垃圾場內淘寶，我們要看或者說所期待的并不是一部精美絕倫的電影，而是一些隱藏在內部不易察覺的閃光之處。本片作為一部電影，嚴格來說并不怎么樣，是一部特別一般的片子，雖然導演可能想通過這個，有點拗口的句子：東方蒸汽朋克視覺風格的數字朋克的故事來諷刺日本社會的一些弊端和社會畸形，但是我總感覺其總是含糊不清的，到不是我上綱上線的給導演安上這個光環，只是大家也看到了其模仿《星河戰隊》廣告部分的用意……形象點的比喻就是大舌頭 口吃的告白，日本電影總有好多“祖傳”的毛病，除了幾個大導以外，其他影視作品都有故事想當然、立意表達不清的毛病，但反觀篇幅較長的動畫和大河劇就鮮有此情。不過總的來說，由于其各種讓我難以忽視的閃光點，使我相信導演的潛力以及野心，只不過可能以目前的功力和投資，尚不能達到昆丁或羅德里格斯成片的那種效果（不是視覺特效）和沖擊罷了。三星是作為其基礎評分，此外我再給一顆星來獎勵導演的奇思妙想和野心，哦，當然還有舞美設計的警察造型。