在托羅的電影中，一個怪物變成真人是不可饒恕的。 當影片進行到9分04秒，木偶師杰佩托的可愛兒子卡洛被炸彈奪去生命后，還未現(xiàn)身的匹諾曹由此宣告失去本質，他注定在很長一段時間里面，成為已經(jīng)逝去的卡洛的替代品。 觀眾對這個經(jīng)典故事的結局的期待被修改了。小主人公的目標，不再是由木偶變成真人，而是由匹諾曹變成卡洛。 必須承認，當卡洛有了真實可愛的具體形象而又迅速消亡后，如果結局讓匹諾曹變成卡洛，幾乎可以完全滿足觀眾的預期，變成另一個所謂完美的童話。 然而導演在敘事過程當中，又不動聲色地將這種預期扭轉回來，講述一個屬于吉爾莫·德爾·托羅的匹諾曹。 1. 童話故事里的戰(zhàn)爭 你應該注意到了，托羅的匹諾曹故事發(fā)生在二戰(zhàn)時期，這個經(jīng)典童話少有地被指向某個具體的歷史時刻。 戰(zhàn)爭時期下的怪物固然有其美學合理性，但除了這點外，我認為托羅更想賦予的是幻想故事里的現(xiàn)實意味。托羅不愿意讓它只是一個幻想，他想混淆其與真實的界限。 他現(xiàn)在要講的，也是他一直以來都在講的那個現(xiàn)實故事：一個外來者跟這個世界的相處方式。 外來者在藝術中可以以任何形式存在，大部分時候，它們都是怪物，比如《水形物語》里的人形兩棲生物，比如《潘的迷宮》里的潘神，或者此時的匹諾曹。 但在現(xiàn)實中，這個外來者最終指向了他自己：一個移民到美國的墨西哥人。 兒童時期對怪物的迷戀，和成人時期移民身份的矛盾，構成了托羅大多數(shù)電影里的戲劇元素。 世界對外來者的最初感受是畏懼、排斥、獵奇。 在其他版本的改編里，匹諾曹是一個調皮的存在，但并不恐怖。而在托羅的版本里，他將弗蘭肯斯坦式的恐怖也融入故事其中。匹諾曹的誕生并不是一個愉悅的、充滿驚喜的時刻。它是在雨夜里、在杰佩托的酒精催化和對上天的咒罵下誕生的。

這種對外來者的態(tài)度就是他作為移民者感受到的。 隨著時間的推移，人們會逐漸發(fā)現(xiàn)外來者身上可以利用的地方，正如市長發(fā)現(xiàn)了匹諾曹上的重生能力，決定將它送到戰(zhàn)場。 2. 消失的重生能力 能夠死而復生的能力，也是托羅賦予匹諾曹的。匹諾曹數(shù)次通過它化險為夷，但也因為它而被送上戰(zhàn)場。 在影片結尾，匹諾曹和杰佩托沉入海底，匹諾曹更早失去了生命，他來到死神面前，乞求加速復活時間，好讓他回去拯救杰佩托。死神告訴他，如果要修改復活流程，他必須親手打破復活計時沙漏，但他也會失去復活能力——而變成一個真人。 匹諾曹打破了沙漏，他變成了一直以來夢寐以求的，一個真正的男孩，也因此拯救了他的父親。 但我們必須暫停一下，思考一下匹諾曹的變化：他變成了真人，但沒有變成大家期待已久的卡洛，甚至沒有獲得像人類一樣的血肉，他依然是一個木偶。 木偶成為真人本該代表了最終的升華，但在托羅的故事里，變成真人像是一種懲罰。匹諾曹的成長，不僅沒有發(fā)生肉眼可見的改善，反而是在失去了他的重生能力下完成的。 實際上，匹諾曹獲得的，是甘愿犧牲的能力，這種犧牲能力是神性的，它無法通過別人來贈予。消除自我，將自己奉獻給所愛的人，是精神的蛻變，由此自己長大成人，不需要其他的外在變化來作為象征。 這不是一個木偶變成男孩的故事，這是一個男孩變成大人的故事。 陀羅贊美著神性的匹諾曹，他在影片中多次將匹諾曹與耶穌進行對比。

3. 跟世界和解的孤獨患者 在托羅的其他電影中，怪物跟世界抗爭后，大多都走向了一個與世隔絕的結局。在《水形物語》里，怪物最終帶著愛人躲進了深海里。喜歡怪物的人，就像怪物一樣，在孤獨中獲得快樂。 在匹諾曹中，怪物開始跟世界和解了。他在旅途中與蟋蟀、猴子、人類都交上了朋友。他失去了重生能力后，已經(jīng)與世界在最重要的事情上相同，最終都要接受死亡的安排。 但他必須維持木質的特點，和解是指互相接受，不僅我接受了世界，世界也要接受我。 在旅途中，匹諾曹已經(jīng)通過自己的善良和勇氣，獲得了同伴的認可，他證明了自己可以跟世界共處，于世界有益。世界不需要千篇一律的種族人群。 如果匹諾曹最終變成了卡洛，就像美國告訴一個移民者，它可以接受他，前提是他必須變成一個純正的美國白人。 這不禁讓我想到了《美女與野獸》，作者贊美野獸，但為了讓故事更加美好，他在結尾讓野獸變成了王子。 就那么一個瞬間，他之前所有的贊美都變成了精心策劃的PUA。