這個電影主線很女權，近年好萊塢一旦是女性主角這樣政治最正確了，不過編劇還是很巧妙的將女性尋找自我反抗男權的線索跟一個歌手自我的覺醒結合在一起敘事，總的來說，還是很順。 撇開故事，我喜歡珍妮花哈德森，我喜歡她很多年了，上一次在電影里被驚艷到是《dream girls》,唱歌好猛的，可惜她猛烈的情緒并不適合當代，她很紅但一直沒有到一線那個層級，不過她是那種萬一我到美國或者到中國我會排除萬難去看她現場的那種歌手。看了這個電影我才知道她是繼承了Aretha FranklIn這種歌手的情緒處理，我之前也不大聽得進Aretha ，情緒太猛了，不適合我這種保守的中國人，我喜歡珍妮花純粹是因為當代沒有這樣的歌手并且折服于她的唱功，正常情況下我也不會循環珍妮花的歌。 作為影評，本來應該有長篇大論的背景介紹讓讀者更了解這個電影，但是，這個浮躁的時代，又沒人付稿費給我，我真懶得寫，只是因為這個電影目前0影評，我覺得豆瓣不至于落寞成這樣，隨手寫幾個主觀感想。 開始說主題了，《尊重》里有幾個女主到錄音棚錄音的場景，實在太soul了，音樂就應該是這么創造出來的，詞曲寫好，歌手或者樂手起個主題，定下groove，其他樂器一個個的跟上，太美妙了。當然，電影里肯定是簡化了，因為創作過程哪怕全是頂級樂手，從出句子到最終成品肯定需要一段時間磨合的，但這才是真正有靈魂的音樂。現在的編曲門檻很低，進入音樂的門檻也變低了，效率也變得很高，不需要再組織像電影里那一大幫樂手同時在一個大空間里工作磨合，最后出一支單曲，講真，現在這么搞，成本會高得嚇人，效率也低。可是，這個世界真的跟cpu速率一樣，越來越快，沒有old school那么有趣，那么有靈魂了。