20200923中國電影資料館小西天店，映前有此片編劇導演吳祖光之子吳歡的介紹，映后有沙丹吳祖光之子吳歡和電影音樂研究家苗禾老師的講座。 這算是一小品喜劇類電影，可惜劇中周璇演唱部分當年會被單獨截掉賣錢，然后唱段部分就全部遺失了！ 形式上，非常有趣，先是用線裝書介紹演職人員，然后又讓劇中阿繡的扮演者周璇來講解一下（頗有點打破第四堵墻的意思）。這劇化用的是聊齋里的阿繡，用劇中夢中娘娘顯靈，代替原著中的狐仙，多了幾分現實，少了些裝神弄鬼之感。劇中的人物裝扮頗有些清末民國初之感，所以在表演上，感覺應該借鑒了巴斯特基頓的表演方式吧，就很有年代感夸張的。 劇中父女砸自己家的雜貨店，很快意；舅舅這個老古板剛開始也很模式化的喜劇形象。誤以為阿繡是鬼那段，恐怖氛圍烘托的很好，然后洞房成親，兩個阿繡的技術（后來人到拍野火春風斗古城的時候，竟拿做當機密，他們應該是忘記了其實40年代末，就可以搞得很好了）喊叫著，才意識到是夢。 而夢醒來后，又傳來耳邊有人鼓勵男主，要趕緊起來，跑起來，去追回阿繡，又平添了幾分神秘之感。 膠片劃痕很厲害，仿佛沒修復一樣。但不得不說一句，越是在大銀幕上觀看周璇，越是能感受到她的靈氣、可愛與嬌嗔。美術指導居然是張光宇，這就是看不太知名影片的，大意外收獲呢。 映后講座，是以沙丹老師提出當時評論說，拍電影的吳祖光，不再是神童開始，由吳歡道明原因。 1.為何做導演。原來，沁園春雪的第一次正式發布，是吳祖光做的，當時不少文化人對dang不了解，覺得他們沒文化，但看到沁園春雪這篇舊體詩后，很多人服氣了，因為那時候人們主要寫新詩，很多人已經不會寫舊體詩了！這算是對dang最好的正面宣傳，所以對guomindang是挺大的一個打擊，于是吳祖光被送到了HK躲風頭，在HK，同僚們就勸他拍電影，覺得他能行，他才開始拍電影的。 2.拒絕“深刻”。吳祖光一直覺得再深刻也深刻不過生活，所以在導演時，也往往不希望過分強調深刻，于是在這部電影里，情節就很自由式，所有的情節都是為主題服務，為莫負青春這個主題服務。 3.自由主義。吳祖光是一個自由主義者，不想做導演，因為導演得和別人協調、協作，所以他更愿意一個人寫劇本，生活中也不愿意做干部。 4.吳歡盛贊其父親是個天才，從鳳凰城到風雪夜歸人，戲劇神童實至名歸，但他對于戲劇的態度，卻是假的就是假的，假到極致是一種真實，因為情緒是真實的；反對帶著胡子唱老生，故作嚴肅、深沉。 5.吳歡老師坦然，現在對于他父親吳祖光先生宣傳還不夠，他也在積極拓展現代工作，多介紹介紹吳祖光、新鳳霞，讓他們知道他們的藝術造詣。 沙丹老師 1.分享了其在HK拍賣回來的當年介紹國魂等吳祖光作品的雜志，看得吳歡老師很開心，當即表示想要一份，沙丹老師當時是拒絕的，因為也是他花大錢買下來的，但是他承諾給吳歡老師老師掃描一份兒呢。 2.分享了07年請過吳歡老師的六叔來談莫負青春，這也算是吳家兩代人和中國電影資料館的情緣了。 3.提示我們劇中角色連說的壞東西，其實是周璇的一首歌，又有些后來無厘頭、打破文本界線的先聲。 苗禾老師 分享了其在灣灣資料館了解到的此片音樂上的信息，確認的是3首歌，一首莫負青春，作詞人就是吳祖光；一首斑鳩；一首小腳洞房。吳歡老師提到的山南山北，苗禾老師好像沒查到。 最后，吳歡老師為電影資料館獻上了舊影留真幾個字，展現電影資料館為了留住影人青春影像，做出的突出貢獻。